El ilustrador Anthony Petrie hizo una colección de las distintas líneas de tenis de Reebok inspirados en algunos de los personajes más icónicos de Marvel Comics, tanto de súper héroes: Wolverine, El Hombre Araña y Capitán América, como de súper villanos: Sabertooth, Red Skull y Venom. Desde que tengo memoria han existido tenis de estos personajes en la zapatería de niños, sin embargo estos diseños van más enfocados a un público joven, por lo que no nos cabe duda que puede ser una gran visión del departamento de marketing de ambas empresas. ¿De qué otros personajes te gustaría tener un modelo? Yo me quedo con las botas de Sabertooth para un buen día de hiking. Descubre el resto de la colección a continuación.
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Liquid Paper · Take It Back
Hoy les compartimos esta campaña gráfica ganadora en Cannes Lions 2012 la cual parecía perfecta para haber hecho una campaña con crowdsourcing apoyada en Social Media en la que los usuarios pudieran proponer y votar por las palabras que serían elegidas en el diseño final de cada situación.
Hay que recordar que hoy en día lo offline y lo online deben complementarse y en pocas ocasiones se tiene una oportunidad tan clara de hacerlo como esta que tuvo Draftfcb de Brasil para Liquid Paper. Excelentes ilustraciones y excelente humor, que pudo haber sido un arma para generar no sólo premios y presencia de marca si no también lealtad y comunidad con una estrategia integral de marketing online.
El Regreso de Blur
Pocas bandas en la historia han logrado hacerse de culto, Blur de alguna extraña manera se convirtió en una banda que, un tanto olvidada por el mainstream desde antes de su separación, fue adoptada por aquellos a los que ahora se les dice “hipsters”. Damon Albarn, el vocalista, además se convirtió en una especie de icono de la música independiente, mucho debido a la gran estrategia de marketing que manejó bajo el anonimato detrás de Gorillaz y el uso de una nueva propuesta donde los músicos son presentados en forma de ilustración en medios digitales.
Hoy después de muchos rumores de una posible reunión Blur regresa, esperanzando a sus fans con lo que podría ser un nuevo disco. Por el momento ya han lanzado a la radio y YouTube dos nuevas canciones que se han viralizado en blogs, faebook, twitter e incluso pinterest, demostrando una vez más que la industria musical debería apostar más por la difusión que se puede lograr con una buena campaña de Social Media.
Sigan a la banda como @blurofficial y en http://facebook.com/blur. Los dejamos con The Puritan y Under The Westway. ¿Cuál les gusta más?
Tipografía Gandhi
Librerías Gandhi se ha convertido en parte de la cultura pop de México, tanto por sus campañas publicitarias como por la postura a favor de la lectura que comunican en todo momento.
Esta vez la agencia de publicidad Ogilvy llevó a cabo un nuevo proyecto para la imagen de la marca, la Tipografía Gandhi, que fue creada con el talento de cuatro diseñadores mexicanos internacionalmente reconocidos, David Kimura, Gabriela Varela, Cristobal Henestrosa y Raúl Plancarte.
Los invitamos a que vean el pequeño documental sobre la creación de esta tipografía, que va desde el proceso creativo, el objetivo de marketing, las técnicas y reglas de diseño gráfico que fueron empleadas e incluso el aporte social que busca el proyecto.
Además puedes descargarla aquí gratis.
Director de Arte vs Redactor
Hoy es #MartesdeIlustración y les tenemos una comparación muy divertida entre los directores de arte o diseñadores y los redactores (copywriters). Estos dos perfiles que cohabitan en las agencias de publicidad y marketing son expertos en defender su territorio y siempre enaltecer su trabajo.
Por un lado los encargados del diseño gráfico se jactan de llevar a cabo la parte más importante de una campaña o una página web, mientras que los encargados de la redacción saben que su trabajo es indispensable para darle el toque final, ya sea poetico o humorístico a la pieza que se está entregando.
Sea como sea, en el marketing online, en el social media o en la publicidad gráfica ambas partes deben complementarse y hacer una fusión para que la idea se acople perfectamente en lo visual y en lo escrito. Un concepto creativo debe contener las dos partes para que el mensaje esté completo, a menos claro, que el medio no lo soporte.
Los dejamos entonces con esta serie de imagenes que sacamos de CW vs AD.
Las armas: Pluma vs Lápiz
El diario de ideas: Renglones vs Página en Blanco
La lectura: Novela vs Comic 
El error: Acento vs Pixel
El contraste: Colores vs Pantones
La ejecución: Scribe y Bic vs Wacom
El distintivo: Letras vs Formas
Las chelas: Dos Equis vs XX
El Proceso Creativo: Brainstorming vs Sketching
La red social: Twitter vs Pinterest
El formato: Word vs Photoshop
La app: Shortyz Crossword vs Drawsomething
El dummy: Lorem Ipsum vs Papel, resistol y tijeras